近日，一堂别开生面、热情洋溢的音乐鉴赏公开课在我校高一年级展开。

　　本次公开课由音乐组高婧仪老师执教，带领同学们深入彝族，共同进行一次中国民族民间音乐的探索之旅。

　　(一)月光下的舞步初印象

　　课程伊始，高老师以“何为民族音乐?”这一核心问题切入，引导同学们思考音乐与地域、文化、生活的关系。之后《阿细跳月》的鉴赏正式开启，“什么是《阿细跳月》?”高老师简要介绍了“阿细”是彝族的一个支系，而“跳月”则是他们在月下欢歌起舞的传统习俗。

　　随后，她并未急于讲解，而是邀请全体同学起身，模仿几个典型的《阿细跳月》舞蹈动作，同学们在亲身跳动中，直观感受舞蹈的节奏感、力度与欢快情绪。学生的亲身体验和讨论，引出了舞蹈动作与山地环境、劳动生活之间的内在联系，揭示了其艺术风格的形成原因。

　　(二)主题旋律的十四次呼唤

　　在学生对舞蹈有了切身体验后，课程进入了“曲目分析”阶段。师生共同欣赏了经典的《阿细跳月》演奏版本。高老师引导同学们关注音乐的旋律发展、结构层次以及情绪变化，让学生自己探究主题反复的次数。

　　结合学生的反馈，高老师继续引导同学们解答音乐旋律如何在固定的节奏律动上不断重复、变化与发展，营造出热烈持久的狂欢气氛。

　　(三)彝族传统乐器

　　民族音乐的独特韵味离不开其承载者——民族乐器。

　　高老师重点介绍了彝族的两件核心乐器：大三弦和阿细月琴。她通过图片、视频展示了乐器的形制，并播放了它们的独奏音色片段，让同学们对这些原本陌生的乐器有了更直观的认识。

　　(四)民族文化传承

　　课程最后聚焦于“民族文化传承”这一时代命题。高老师与同学们探讨了像《阿细跳月》这样的非物质文化遗产在当代社会面临的机遇与挑战。同学们踊跃发言，就如何通过教育、媒体、创新等方式保护和传承优秀的民族音乐文化提出了自己的见解，激发同学们对中华优秀传统文化的认同感与传承责任感。

　　本次公开课设计巧妙、环环相扣，它不仅是一堂音乐课，更是一堂生动的文化理解与传承课。学生们在“跳”中感受，在“听”中分析，在“思”中领悟，真正实现了对彝族经典乐舞《阿细跳月》从形式到内涵的深度鉴赏。

　　来源丨音乐组

　　图片丨叶小芝

　　文字丨高婧仪

　　审核丨吴道非、高婧仪